贾大年，字永年，号贝希，石泉轩，葵苑主。中国对外友好协会全国理事会理事，中国民主建国会中央委员会文化委员会专委委员，中国美术家协会会员，中国舞台美术学会会员，中国地区开发促进会美术总监，国际（韩国）文化交流院评审委员长。现任中国 书画 家联谊会创作部主任。
当习惯地把贾大年的作品和技法加以归类分析时，却感到有点为难，因为，说其是中 国画 可又类似 装饰画 ；看上去是具象可又有抽象的意味；使用的中国画写意笔墨却又有很工细的手法。细读时忽然想起有位画家说的话，贾大年真是个“独领风骚”的画家。
可要从另一个角度看，他的作品风格的确是独特的。
追求并形成艺术个性，是上个世纪70年代末以来艺术多元发展的成果。贾大年是学习电影美术出身，毕业后亦曾从事过这方面的工作。他要在绘画领域得到一席之地，必须找到自己的优势和方法，所以，他选定了较为单纯的题材——葵花，使用了水墨加装饰的技法，这就使他在创作上有了可以驰骋的空间，拥有了较大的自由。没有认真的思考和勤奋的探索，作品也就没有今天的面貌。
他的作品清快明丽。为此，他煅造出了属于自己的艺术手法，如：强调黑白明度上的构成；笔法上写放与工致相结合；色彩上冷色与暖色作适度对比；构图布局抽象处理与局部刻画具象深入之前寻求和谐，等等。
作品场景图
其实，画葵花的人很多，要建立个性本身就有难度，在花头部分还要作细致刻画，可贾大年并不在意这些困难，他在追求“唯美”，只想在审美方面闯荡一番，让自己从艺术创作中得到愉悦，并把自己的艺术和快乐传导给别人。记得托尔斯泰说过：“（艺术）并不是享乐，而是为生命和追求个人及全人类幸福的道路中必需的一种交际手法，它把人类联结在同样的情感中。”贾大年也许不太去理会“全人类”的事儿，但他的确将自己的画与欣赏其作品的人“联结在同样的感情中”了。我想，他已经获得了成功。
